夢を描くシリーズ：アリエル・パランゾーネの新たなるアートの創造

シュルレアリズムと夢の世界が交錯する独特なデジタルアート

アリエル・パランゾーネは、自身の芸術キャリアを通じて生み出された詩的で夢幻的なイメージの一部を選択し、このシリーズを創り上げた。彼のインスピレーションはシュルレアリスト運動と、それが無意識と夢とのつながりから生まれるもので、特にレネ・マグリットは彼に大きな影響を与えたアーティストの一人である。

彼の作品は、3Dソフトウェア「Cinema 4d」を使用して設計、モデリング、レンダリングされている。その結果生み出されるイメージは、観察者が観察し、思索し、作品が提案する視覚的なメタフォーについて反射するよう促す。

彼の作品は、時間の流れ、孤独、人間の脆弱性など、ユニバーサルなテーマを扱っている。これらのテーマは、どのユーザーも自身と関連付けることができるものである。

彼の作品の制作は、ブエノスアイレス、アルゼンチンで数年にわたり行われた。その過程で彼は、無意識の世界の夢が私たちに与えるメッセージと信号を解読するための個人的な探求に基づいて調査を行った。

彼の作品の最大の挑戦は、視覚的な側面をリアルに見せるとともに、落ち着きと瞑想を伝える美的な魅力を持たせる方法を見つけることだった。また、限定された色彩パレットの使用と、要素の配置が正しく、作品が呼吸できる空間が常に存在するような調和のとれたイメージを実現することも挑戦であった。

アリエル・パランゾーネの作品は、2022年にA' Computer Graphics, 3D Modeling, Texturing, and Rendering Design Awardでブロンズを受賞した。この賞は、芸術、科学、デザイン、技術のベストプラクティスを取り入れ、強い技術的スキルと創造性を発揮し、生活の質の向上に貢献し、世界をより良い場所にする優れたデザインに授与される。